"Aléjame de la sabiduría que no llora, la filosofía que no ríe y la grandeza que no se inclina ante los niños.”
Khalil Gibran -
poeta, pintor, novelista y ensayista libanés ( 1883 - 1931 )
Mostrando las entradas con la etiqueta Fotografías. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Fotografías. Mostrar todas las entradas

martes, 21 de marzo de 2023

Combinación perfecta de ensueño y realidad - ... en las fotografías de Rodney Smith

“El componente más importante de una cámara está detrás de ella.” - Ansel Adams - fotógrafo estadounidense (1902-1984)

Nacido en Nueva York en diciembre 1947 y fallecido en diciembre del 2016, se graduó a los 23 años de la Universidad de Virginia, obtuvo una maestría en teología de la Universidad de Yale, y estudió fotografía con Walker Evans, logrando encontrar en ese campo una forma de expresarse.

En sus comienzos viajó por todo el sur de Estados Unidos, Haití y Gales, haciendo retratos de trabajadores y agricultores, además de capturar los impresionantes paisajes. Su obra se vió influenciado por el tambien fotógrafo Ansel Adams, trabajó en la creación de retratos periodísticos de directores ejecutivos de todo el mundo logrando cambiar la naturaleza del retrato corporativo humanizándolo.

Integrando la figura y el paisaje logró un estilo único con icónicas imágenes en blanco y negro, impactantes, desconcertantes, donde espontaneidad, humor y surrealismo convergen, incorporando el color a mediados de la década del 2000. 










Escribió dos libros, el primero de ellos 'En la tierra de la luz', refleja la influencia de lo vivido y la  mezcla diversa de culturas y religiones en el Medio Oriente, cuando vivió allí durante el período en que recibió una beca de la Fundación Jerusalen en 1976, el segundo libro, 'The Hat Book' en 1993, coescrito con su esposa la directora creativa Leslie Smolan, fue un ensayo fotográfico sobre sombreros contrastando a los trabajadores de una fábrica de sombreros del siglo XVIII con los sombreros como expresión de identidad y moda.

Sus atractivas imágenes reflejan escenas inusuales, como dijo el curador de arte y  escritor Jonathan Stuhlman 'En el mundo encantado de Smith ... las cosas no siempre son lo que parecen, logrando fotografías que ofrecen una combinación perfecta de ensueño y realidad.'.

Reconocido mundialmente, su trabajo se encuentra en galerías importantes por diferentes lugares del planeta, en un derroche de arte, creatividad y talento donde la naturaleza es una parte integral de su lenguaje fotográfico. En sus propias palabras: 'Hoy en día, las culturas americana y occidental parecen fundamentarse en la indiferencia, el distanciamiento y la miseria. Yo, no obstante, quiero que la gente vea las cosas bellas, agradables y divertidas de la vida.'

fuente: https://rodneysmith.com/      -     https://mymodernmet.com/es/rodney-smith-human-in-nature/

"En la fotografía hay una realidad tan sutil que llega a ser más real que la realidad" -  Alfred Stieglitz - fotógrafo estadounidense (1864-1946)


miércoles, 3 de febrero de 2016

La magia del instante - ... fotografías de Alexander Yakovlev

“Entre las muchas formas de combatir la nada, una de las mejores es hacer fotografías.”
Julio Cortazar - escritor, traductor e intelectual argentino nacido en Bélgica (1914-1984)

 
La fotografía es el arte de captar la magia intangible del instante y el fotógrafo ruso Alexander Yakovlev es un experto en ello. Apasionado de lo que hace se dedica casi exclusivamente a registrar momentos de bailarines y también atletas.










Su fotografía nos permite apreciar el arte creado por el cuerpo humano en movimiento. La serie ‘con harina’, -elemento que utiliza para mejor visualizar el movimiento-, capta el instante de una manera fantástica. Imágenes dinámicas, majestuosas, extraordinarias que sorprenden, permitiéndonos admirar detalles que el ojo humano no tiene tiempo de percibir.

Disfrutemos el bello y poderoso espectáculo.


“La fotografía ayuda a las personas a ver.” 
Berenice Abbott - fotógrafa estadounidense (1898-1991)
 

sábado, 12 de septiembre de 2015

Fotografías - arte, testimonio, denuncia, ... pequeño tesoro personal

“Para mi, la fotografía es el reconocimiento simultáneo, en una fracción de segundo, de la importancia de un acontemiento, así como una precisa organización de las formas que da a ese acontecimiento su expresión apropiada.”
Ansel Adams - fotógrafo estadounidense (1902-1984)
 
La fotografía es una suerte de lenguaje universal que todos entendemos, aún hablando diferentes idiomas, forman parte de nuestra vida, en cuanto en ellas apresamos momentos importantes, y en ellas mantenemos vivos los recuerdos de lo que fue, permiten comunicar, son testimonios, documentos, pueden mover emociones, disparar nuestros sentimientos y despertar conciencias.

Generalmente no nos detenemos a pensar en ello, en el ámbito personal guardan la historia de nuestra propia vida, en ellas encontramos y podemos poner caras a nuestros antepasados, los que nos antecedieron y de quienes conocemos lo que nos han ido trasmitiendo los relatos familiares.

Tambien recogen las vivencias más actuales, vemos a nuestros padres y hermanos, nos permiten volver a paladear nuestra infancia y juventud, nos vemos nosotros y vemos allí crecer a nuestros hijos y nietos a través del tiempo.

Nos entregan ese placer agridulce de recordar y reencontrarnos con esos nuestros momentos importantes, escuela, amores, amigos, viajes, nacimientos, festejos, son una especie de tesoro que cada tanto nos gusta repasar, y que va más allá del proceso de capturar una imagen.

A nivel general la importancia es más aún, ya que ellas documentan una gran variedad de situaciones que van desde avances científicos, pasando por situaciones de crisis, guerras o eventos de la naturaleza, contando historias que hacen a la vida de la humanidad.

Basta recordar el impacto que hacen en quienes las ven, la erupción furiosa de un volcán, la inclemencia desmedida del clima que destruye, los accidentes nucleadres y sus consecuencias, la miseria y el hambre de poblaciones olvidadas, las crueldades de las guerras,  los descubrimientos arqueológicos que sorprenden, la felicidad de festejos en distintas partes del mundo o la sencillez de una imagen de niños jugando en algún indeterminado lugar.

Los últimos tiempos han cambiado sustancialmente la forma de hacerlo y la accesibilidad a la fotografía, y aunque existen los profesionales del tema que hacen de ella un arte, permite que todos podamos hacerlo en una forma descontracturada, doméstica y casi cotidiana.

Además de recopilar y gratificarnos con nuestra historia personal, la globalidad del mundo actual permite que hoy podamos a través de la fotografía, tomar conciencia de que además de la nuestra, existen otras realidades alguna felices, otras muy duras, ver y ‘sentir’ la miseria y desesperación que viven o han soportado otros seres humanos, así como maravillarnos con imágenes de otros planetas, horrorizarnos, ... o admirar lo que sucede más allá de nuestras pequeñas e íntimas fronteras.

“La fotografía es una herramienta para tratar con cosas que todos conocen pero que nadie presta atención. Mis fotografías se proponen representar algo que ustedes no ven.”
Henri Cartier-Bresson - fotógrafo francés (1908-2004)