Intercambio de ideas, sueños, pensamientos, temas de interés, literatura, música y curiosidades, sin un orden determinado, en el juego de compartir. Porque la vida es una, pero las percepciones muchas y en ocasiones conversar con un amigo nos puede mostrar lo que solos no veíamos.
"Aléjame de la sabiduría que no llora, la filosofía que no ríe y la grandeza que no se inclina ante los niños.” Khalil Gibran - poeta, pintor, novelista y ensayista libanés ( 1883 - 1931 )
"Un cuadro es un microcosmos que debe bastarse a sí mismo." - Pierre Bonnard - pintor, ilustrador y litógrafo francés (1867-1947)
La artista Anna Silivonchiknacida en 1980 en Homel, Bielorusiase graduó en 1999 en la Facultad de Artes de Belarús. Minsk, Bielorrusia y en2007 en la Academia de Arte de Bielorrusia. Departamento de Pintura. Minsk, Bielorrusia.
Desde sus comienzos ha realizado múltiples exposiciones individuales y colectivas y sus obras están
en el Museo de Arte Contemporáneo (Minsk, Bielorrusia) y en muchas
colecciones privadas en el Reino Unido, Francia, Alemania, Holanda,
Polonia y Bielorrusia.
Ella logra combinar el arte naif, con el folklore bieloruso, llegando a imágenes de mucho colorido, ligero sentido del humor y totalmente metafóricas.
Luego de ver sus obras entendemos sus propias declaraciones sobre ellas cuando dice " ... el
proceso creativo es como el juego de un mago, es emocionante - cuando por mi
voluntad y capricho puedo crear nuevos mundos y realidades.... es excepcionalmente agradable.
Por regla general no hago bocetos.
Es por eso que a veces no sé dónde mi imaginación me traerá la
próxima vez, ... que héroes van a aparecer en mi
próxima lienzo.
Y cada nueva pintura o la obra gráfica es sólo un nuevo viaje
fascinante a las tierras misteriosas, donde fantásticos milagros y
descubrimientos sorprendentes están a la espera para el explorador".
Trabaja las técnicas de la pintura al óleo en imágenes encantadoras de una singular belleza con un estilo original, poco común, con detalles geniales, personajes comunes, sentimientos universales, ... para disfrutar.
"Mi país,
ahora lo comprendo, es amargo y dulce, mi país es una intensa pasión, un triste
piélago, un incansable manantial de razas y mitos que fermentan”.
Para unos, folklore es la ciencia
que estudia la vida normal de los pueblos civilizados, salvajes y no
salvajes, para otros es la ciencia de la tradición de los pueblos civilizados y
principalmente en los medios populares. La palabra folklore fue empleada por
primera vez por Williams John Thoms, en 1846, se compone de Folk:gente,
y Lore:erudición, saber, enseñanza, estudio.raza, pueblo, tribu,
nación por lo que podríamos asumir que Folklorees: "el saber
del pueblo".
Las tradiciones, las costumbres, las fiestas de sus santos, los bailes, los rituales, cantos, leyendas y versos, constituyen el valioso bagaje inherente a las diferentes culturas. Recuperar para las generaciones futuras las fuentes y razones de la cultura de sus antepasados. Procurar su transmisión, fortalece sus valores culturales dándoles autenticidad, generando un sentido de identidad. Es folklórico lo que sobrevive,
aquello que destaca sus rasgos en la memoria popular y es claro que a través de la danza, la
música y la palabra, el folklore es portador de la sabiduría popular y de un
universo estético que exhibe una sensibilidad, simple y espontáneo, una genuina
expresión de sentimientos y emociones.
Dicho esto y
mirando en mis cercanías encuentro y destaco el quehacer de un guitarrista y
compositor argentino Abel Fleury, nacido en 1903 en la Provincia de Buenos
Aires casi autodidacta en su formación inicial, fue un impulsor del folklore en
su país y el mundo. Dando a conocer sus obras y tambien de otros autores como
los argentinos Adolfo Luna y Pedro Herrero, los paraguayos Agustín Barrios y
Félix Pérez Cardozo, los uruguayos Eduardo Fabini y Martínez Oyanguren, los
brasileños Alberto Scupinari y Villa Lobos entre otros.
Hijo de una familia trabajadora y humilde, descubrió su vocación siendo apenas un niño
vocación que se convirtió en el transcurrir de los años en la pasión de su vida
realizando conciertos y presentaciones tanto en teatros como universidades, en
Chile, Bolivia, Uruguay, Brasil, llegando a Europa donde se presentó en España,
Francia, Bélgica y Portugal, donde además del folklore estaban presentes Bach,
Mozart, Haendel, Schubert y Tárrega, dejando al morir en 1958, un repertorio de obras
para guitarra que han sido un referente para las siguientes generaciones.
Milongueo del
Ayer y Estilo pampeano, son tal vez dos de sus más bellas y emblemáticas composiciones
que logran trasmitir el sentir profundo de la tierra y la sensibilidad y emociones de su gente, esas son las
que quiero compartir aquí para que las conozcan y disfruten. Ya que prácticamente no han quedado grabaciones de Abel Fleury, elegí de las que se encuentran disponibles 'Milongueo del Ayer' interpretado por el guitarrista Robert Ravera y 'Estilo pampeano' interpretado por el maestro César Amaro
El poeta
uruguayo Yamandú Rodríguez así definió a éste gran artista: "Pájaro nochero, volcador de
pasiones auténticas, ahonda la llaga de la emoción a través del embrujo de sus
dedos. Siembra a voleo la semilla musical de sus canciones, dialoga con los
arroyos, con los árboles, se aleja solo, infinito de distancia, en la noche
sonora de la Pampa. Apareció, ante un escuadrón maravilloso de guitarras y fue
asombrando los rumbos con los clarinasos de sus bordonas. Abel Fleury, no es un
guitarrista más, es la guitarra toda por donde se asoma el alma de la patria".
Videos: Milongueo del ayer - guitarrista: Robert Ravera – Robert Ravera
D’Angelo
Estilo pampeano -
guitarrista: César Amaro – 6cuerdas6
“La falta de curiosidad o
inapetencia por las culturas ajenas es, a mi entender, un índice de decadencia
y pasividad, porque la cultura afectada por este síndrome se convierte en mero
objeto de contemplación.”
Juan Goytisolo
- escritor e intelectual español contemporáneo
Que la
música es el lenguaje universal que se comprende y une sinimportar en que idioma se hable o en que
parte del mundo se escuche no cabe dude. Tambien es cierto que conocer sobre otras culturas enriquece, y en el mundo occidental
poco conocemos de la música de los países asiáticos, más allá de reconocer la
cultura milenaria que poseen.
En
los últimos años la cantante china Song Zuying, perteneciente a la etnia Miao, nacida en 1966 en el condado de Guzhang en Hunan, una provincia de la República Popular China, se ha conocido por sus
conciertos internacionales en diferentes ciudades del mundo compartiendo escenario
con cantantes de la talla de Plácido Domingo, Andrea Boccelli, Celine Dion, Jay
Chou o el pianista Lang Lang entre otros, participando además de eventos deportivos
o culturales representando a su país.
El
video que aquí les dejo nos permite conocer no sólo a la cantante, sino
acercarnos al folklore tradicional de China, en una bella canción.
- 茉莉花 -Molihua
(su pronunciación), jazmín en español, es una flor muy popular debido a su
fragancia única.Los
chinos aman las flores de jazmín y expresar sus emociones a través de
canciones.Hay
canciones populares tituladas "Molihua" o "flor del jazmín"
en toda China, todas con diferentes melodías y letras.En el video escuchamos
la de la provincia de Jiangsu en el este de China, una zona donde se cultivan los jazmines, la gente acostumbra tomar el té de jazmín, celebrando así -de exquisita manera- la dulzura y belleza del amor romántico.
Song Zuying, ha grabado una importante cantidad de albumes, cd's y videos, entre los cuales uno de esos trabajos 'La Diva Goes to the Movies: Una Celebración del Centenario de China Film Canción', fue nominado en el 2006 a los premios Grammy Awards como 'Mejor Álbum Clásico Crossover', es tal vez actualmente más reconocida, popular y famosa soprano por su voz y estilo singular.
Convertida en embajadora cultural, actuando en ocasiones con las tradicionales ropas de ceremonia, en éste video en su presentación en el Sydney Opera House en el año 2002, nos permite introducirnos en un desconocido, mágico mundo que atrae, atrapa y es un placer disfrutar ya que la música se escucha con los oídos y se interpreta y siente con el alma, alejada de las barreras idiomáticas.
Video: kwwkwwkww
"La existencia de diversas
culturas es un hecho histórico y es evidente que esta diversidad no se limita a
los estilos arquitectónicos o a los trajes regionales.”
